ハローみなさん！

三味線ロックユニットKUNI-KENのKUNIAKIです！

昨年11月に僕が主宰する倭奏津軽三味線教室の10周年記念大演奏会の写真が上がってきました。

特別ゲストに民謡歌手であり津軽三味線奏者の松田隆行師匠をお招きしました。

写真を見て改めて振り返ってみると、僕は曲弾きと唄付けを演奏しましたが、そういえば同じ日に同じステージでこの経験って、プロになって初めてかも。

（唄付け／津軽じょんがら節、津軽よされ節）

（唄・松田隆行、三味線・松永訓明、太鼓・松永奈美）

唄付けとは、三味線で伴奏するということです。

他に鳴り物として間奏に太鼓が入ったりします。

よって、主役はもちろん歌い手となります。バンドではボーカリストがフロントとして同じ位置ですよね。

津軽民謡は独創的でテンポもうねり、歌い手によって節回しや間や小節も違い、セッション性が高い。

三味線弾きは、いかに歌い手を気持ちよくさせるかがポイントになってきます。

（曲聴き／津軽じょんがら節）

（三味線・松田隆行、松永訓明）

曲弾きは言うまでもなく、ソロ弾きです。

よって三味線が主役。

まさに、津軽三味線の真骨頂です。

そもそも、津軽三味線の曲弾きは、歌い手が入る津軽民謡を演奏する際に、イントロを三味線だけでソロ弾き（前弾き）をしますが、それが発展していって最初から最後までソロ弾きをするという表現になっていきました。

演奏スタイルに新たな一つのジャンルができていったのですね。

この概念を整理して、僕が改めて思ったことは、

曲弾きと唄付けは全然別物だということ。当たり前やんと言われてしまうかもしれませんが、、

これは松田師匠と共演をして実戦感覚で感じたものでした。

そりゃそうです。

唄付けは歌い手に寄り添い、曲弾きはソロ弾きで自分がメイン。それぞれ気持ちも弾き方も変わります。

津軽三味線奏者には他の楽器同様にさまざまなタイプがいます。

唄付けを知らないと曲聴きだけ弾いていてもダメみたいな意見もよくでます。

しかし、深掘りしていくとそれを言い切るには、一つの側面だけで結論は出にくいでしょう。

唄付けの演目でイントロを曲弾きする感覚と一曲を曲弾きする感覚は若干違うし、曲弾きであっても間も歌心も大事。

ただ、ここでいう曲弾きの間と歌心は唄付けのそれとは全てがイコールではないということです。

唄付けは唄付けでその良さがあり、曲弾きもしかり。

どちらにしても、三味線は間と歌心がそれぞれのジャンルで大切ってことです。

僕は歌い手としても津軽三味線奏者としても一流の松田師匠と会い交えた経験から、改めて曲弾きと唄付けのことを勉強できたことはラッキーです。

本当にご縁に感謝ですね。

津軽三味線の素晴らしさを広めたい。特にジュニア世代へ。そのためには自分も精進し、その魅力に磨きをかけ続ける！

それではみなさん、素敵な1週間を。